Sebastijan Dračić - “Neviđeno”

Sebastijanovi radovi posebnog su i jedinstvenog umjetničkog senzibiliteta jer odišu specifičnom atmosferom koja ih postavlja u izvjestan metafizički kontekst što im bez sumnje priskrbljuje auru transcendentalnosti. Svjestan da je umjetnost u ovom stoljeću prije svega ideja, značenje i procesualnost, Sebastijan ne sagledavala vlastitu umjetnost kao konačni estetski čin, već kao produkt jasnog i promišljenog intelektualnog polazišta svojevrsnog dijalektičkog nihilizma. Takav pristup njegove slikarske kompozicije zaokružuje izvjesnom hermetičnosti koju potencira osebujna ikonografija.

Bez obzira radi li se o interijerima, pejsažima, prirodi ili urbanim fragmentima, autorova ikoničnost u službi je svojevrsne kataklizmičke vizije koja ne dolazi naglo i katastrofično, već lagano i postupno noseći sobom slutnju i bol. Premda u svojim radovima koristi čovjeka kao ikonografski subjekt on nije isključivo u funkciji tumačenja sadržaja, već je metafora predmetnosti. U složenim, pomalo alegoričnim i levitirajućim Dračićevim slikama sve je pomalo izmaknuto od stvarnosti, stoga će predmetnost (čovjek) biti nužan akcent koji će smiriti laganu i neprekidnu fluidnu likvidnost autorovih kompozicija i tektonski ih učvrstiti. Čovjek postoji na Sebastijanovim platnima i kad nije fizički prisutan jer činjenično sve autorove slike o njemu govore. On je onaj generator koji je svojim ishitrenim i (ne)promišljenim postupcima doveo našu civilizaciju na rub propasti, odnosno onaj koji je pokrenuo to čudesno permanentno gibanje Dračićevih kompozicija koje nas postupno dovodi na rub egzistencijalnog opstanka. Stoga su možda otuđenost i odsutnost objedinjujuće zajedničke teme njegovih dosadašnjih ciklusa u kojima uspostavlja izvjesnu inverziju realnosti kojom se jasno referira na svijet u kojem živi.

Premda svojim platnima sluti i nagovještava ekološku kataklizmu, autor poziconiranjem ili adicijom ljudskog lika ne govori samo o njenom uzroku, već metaforično progovara i o općoj inferiornosti duha pred materijalnim dobrima. Možda se Sebastijan stoga i izražava u slikarskom mediju jer današnje vrijeme, potpomognuto novim tehnologijama, sustavno radi na odumiranju umjetničke kreativnosti i intelektualne misli, a time i na dokidanju slikarstva. 

Mladen Lučić

Moj rad se sastoji od slikarskih ciklusa, u kojima obrađujem teme koje uključuju kulturu, prirodu, civilizaciju i umjetnost. Idejni dio mi je jednako važan kao i izvedbeni. Najčešće radim u tehnici ulja, pomoću koje slikarskim procesima stvaram prizore pomaknute, snovite stvarnosti. Važan dio moga rada naslanja se na refleksije i citate različitih autora , kako antičkih tako i suvremenih, stvarajući radove višeslojnih interpretacija.

Grupa radova „Neviđeno“, daje odmak od mog uobičajenog izlaganja uokvirenih tematskih ciklusa koji se sastoje od ulja na platnu velikih dimenzija, te nudi pogled u moj crtački rad koji je nastajao zadnjih desetak godina. Crteži različitih dimenzija, tehnika i ideja, nisu tematski niti stilski zaokruženi, već poput crtačkog bloka nude intiman uvid u kreativne procese. Crteži nisu nastajali s idejom da ikada budu izloženi, no zajedno čine jednu heterogenu masu koja je pruža drugačiji pogled na moj slikarski opus.

Sebastijan Dračić 

Sebastijan Dračić rođen je1980. u Zagrebu. Diplomirao je slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu u klasi prof. Zlatka Kesera 2006. godine.

Odabrane samostalne izložbe

• 2015. "No-limit" (sa Daniele Fortunom), Biblioteca umanistica del'Iincoronata, Milano, Italija
• 2014. "Gray", Galerija Kranjčar, Zagreb
• 2011. Knežev dvor, Rab
• 2011. "The beginning and the end of the world", Galerija Marisall, Zagreb
• 2010. Galerija S, Koprivnica
• 2010. "Svatko za sebe", Galerija SC, Zagreb 
• 2007. "8 X 8", Galerija SC, Zagreb
• 2007. "Interijeri", Galerija Vladimir Filakovac, Zagreb

Marko Jakše - "Rekvijem za socijalizam"

Marko Jakše diplomirao je na Akademiji likovnih umjetnosti u Ljubljani i ubrzo je privukao pozornost sa svojim slikarstvom iznenađujućih metafora i sedimenata europske civilizacije koji izviru iz ljudske podsvijesti. Njegova slikarska tumačenja motiva za nekoga su melanholična i ” baladna ” ali za mnoge nespremne promatrače su izazovno uzbuđujuća iskustva.

Od početne znatiželje preko dekodizacije motiva, markova platna pridobijaju simpatije i oduševljavaju. Bogati figuralni motivi sa karakterističnim koloritom razvijaju posmatračevu maštu. Njegov ikonografski asortiman izuzetno je širok, što je rezultat njegovog neprestanog istraživanja prirodnih i fantastičnih motiva.

Marko Jakše je jedan od najvažnijih idiosinkrastičnih umjetnika slovenskog šireg vremenskog razdoblja i posjeduje dva preduvjeta za uvjerljivo umjetničko poslanstvo; zna i ima što reći.

Rajko Radovanović - ”Angry American Artist”

No English translation.

Dubravko Mataković - Protman i Lavanderman

No English translation.

Nebojša Šerić-Shoba/Šoba - Vrata Zapadne Europe

Jednom je Joseph Beuys, nakon održane političke demonstracije, pomeo gradski trg te sve smeće postavio u izložbenu vitrinu.

U Zapadnu Europu može se stići na različite načine. Ali, za nas izvana, "ući u Zapadnu Europu" prvo znači dobivanje vize. Da bismo uopće dobili vizu, potrebno nam je pozivno pismo osobe koja već živi i radi tamo gdje želimo otići. S tim pismom, 50 njemačkih maraka, valjanom putovnicom i dvije fotografije u ruci moramo čekati u redu, ponekad jedan ili dva dana, pred vratima željenog veleposlanstva. Za to su nam potrebni sendviči i topli napitci. Kada jednom uđemo, moramo pokazati ove dokumente kao i ostale koji se odnose na naš život ovdje, kod kuće, kao dokaz da ne želimo ostati ni dan duže od roka na vizi, a koja će nam (ako nas sreća posluži) biti odobrena i izdana.

Posljednjih nekoliko godina u Europi svjedoci smo sve većeg broja izbjeglica i prognanika. Bosna, Hercegovina, Čečenija: to su samo neka mjesta gdje su se nedavno dogodile užasne stvari. Ljudi se sele ne samo zbog rata; ponekad su ekonomski razlozi dovoljni da ljudi jednostavno skupe svoje stvari i odu na neko novo mjesto gdje će možda imati priliku naći dobar posao, biti slobodni i imati "normalnije" uvjete za život. Zapadna Europa omiljeno je odredište ljudi koji žele pobjeći iz svoje zemlje i započeti novi život. Tim je ljudima najveći problem kako tamo stići.

S druge strane, zapadne zemlje već imaju prevelik broj stranaca. Promijenila se njihova politika i za strance unutar granica Zapadne Europe jednostavno više nema mjesta. 
Viza je poput umjetne slobode, privremena mogućnost da se doživi ono što netko, zbog mjesta svog rođenja, oduvijek ima kao svoje neotuđivo pravo.

Martina Grlić - Iz ciklusa Proizvod

Martina Grlić pripada mlađoj generaciji hrvatskog slikarstva koje je usmjereno na figuraciju i narativni potencijal slike. U svome radu ona reflektira promjene koje su se dogodile i još uvijek se događaju unutar postsocijalističkog društva. U ciklusu Tvornica, središnje mjesto zauzima figura radnika koji u socijalističkoj mitologiji nosi oznaku heroja a tokom tranzicije biva žrtvom marginalizacije.

Ciklus slika Proizvod sastoji se od prikaza svakodnevnih predmeta, proizvedenih u pogonima starih tvornica, a pokušaj je rekolekcije osobnog i kolektivnog sjećanja iz vremena socijalizma.

Biografija

Datum rođenja 4. veljače 1982, Zagreb. Obrazovanje 2004-2009 Akademija likovnih umjetnosti Zagreb, smjer slikarstvo

Samostalne izložbe

2014. “Proizvod”, muzej grada Lošinja, Mali Lošinj
2014. “Bolje od stvarnosti”, galerija Zuccato, Poreč
2014. “Proizvod” galerija Josip Račić, Zagreb
2013. “Tvornica” galerija Karas, Zagreb
2012. “World to come” galerija Događanja, Zagreb
2011. “Atomic Landscapes#2” galerija Cekao, Zagreb
2010. “Atomic Landscapes”, galerija SC, Zagreb

Skupne izložbe

2014. “Mundus vadit retro” KIBLA, Maribor Slovenia
2014. 32. Salon mladih, HDLU, Zagreb
2013. “Novi hrvatski realizam”, HAZU, Zagreb
2013. 2. Bijenale slikarstva, HDLU, Zagreb
2013. 53. Porečki annale “Art must be beautiful”, Poreč
2013. 48. Zagrebački salon, HDLU, Zagreb
2013. T-HT nagrada, Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb
2012. “PARS PRO TOTO”, Loft Sevigne, Paris
2012. 31. Salon mladih, HDLU, Zagreb
2012. Erste Fragmenti 8, MSU, Zagreb
2011. “Druga stvarnost: nadolazeći hrvatski slikari”, Kunstlerhaus, Beč
2011. 1. Bijenale slikarstva, HDLU, Zagreb
2010. 22. Slavonski bijenale, GLUO, Osijek
2010. 45. Zagrebački salon, HDLU, Zagreb
2010. 30. Salon mladih, HDLU, Zagreb
2009. Girl Power fest Koprivnica
2008. “Transfer magije”, galerija Forum, Zagreb
2008. “Marinu Držiću crtežom”, Dubrovačke ljetne igre, Dubrovnik

Nagrade

2012. Novi fragmenti 8, Grand Prix za najbolju sliku

Rezidencije

2014. Glo’art, Belgija

Kontakt

Jačkovina 68, 10090 Zagreb
tel. +385 91 727 7291
email. martinagrlic@yahoo.com
web. www.martinagrlic.com

Milijana Babić (HR) & Ida Hansson (SE) – Put yourself in my place

Milijana Babić (1974) - vizualna umjetnica čiji rad često zalazi u polje live-arta. Živi i radi u Rijeci. Polazišna točka njezinog rada je vlastita pozicija žene i umjetnice koju propituje u svojem neposrednom okruženju.

Diplomirala je likovnu umjetnost na Tehnološkom institutu u Durbanu u Južnoafričkoj Republici te magistrirala na Akademiji za likovnu umjetnost i dizajn u Ljubljani. Dugogodišnja je suradnica festivala Mesto žensk u Ljubljani. Od 2007. surađuje sa Akademijom primijenjenih umjetnosti u Rijeci, kao viša asistentica i na razvoju studijskog programa Medijskih umjetnosti i praksi.

Članica je umjetničke organizacije Delta 5 u Rijeci. Izlagala je na brojnim izložbama u zemlji i inozemstvu.

Ida Hansson (1978) - vizualna umjetnica koja radi u mediju performansa i videa. Živi i radi u Umei, u Švedskoj. U svojim radovima bavi se pitanjima identiteta, roda i normalnosti, koristeći alter-ega i zamjenu uloga.

Diplomirala je na Akademiji likovnih umjetnosti u Trondheimu, u Norveškoj, a magistrirala na Akademiji likovnih umjetnosti u Umei. Članica je odbora umjetničke galerije Verkligheten u Umei te suradnica u organizaciji umjetničkog festivala Survival Kit u organizaciji iste galerije.

Kao kustosica i predavačica djeluje na institucijama u Umei i Norveškoj. Izlagala je na izložbama u Švedskoj, Norveškoj i Latviji.